Dix ans qu’ils collaborent ensemble : on se souvient de nombreuses créations (en particulier bon nombre de modèles de chaussures flashy et fun) mais aujourd’hui la donne change. 2012 sonne l’arrivée des festivités olympiques londonniennes, l’occasion pour Puma et Mihara Yasuhiro de lancer sur le marché une collection – complète pour le coup – pour hommes et femmes, à l’image d’un vestiaire sportif coloré et tendance.

Vestiaire dans lequel on retrouve les jogging Puma – ceux qui ont en partie fait le succès de la marque, revisités à la sauce olympique, mais aussi de multiples accessoires multicolores, avec un véritable coup de coeur chez Blast : les baskets argentés (visuels ci-dessous).

Et une collection à découvrir sur : mihara.puma.com

Les bottes Caterpillar fêtent leur vingt ans. L’occasion pour la marque emblématique de rajeunir son image et d’étendre sa gamme culte.

Depuis 1904, Caterpillar dicte sa loi sur le marché des bottes utilitaires. Semelles épaisses, enracinées dans le sol, des terres agricoles aux gratte-ciel américains, les bottes “Colorado” en sont le plus bel exemple.

Du style grunge des années 90, aux étoiles montantes du hip-hop, la marque a tout connu, tout inspiré, tout vu venir. Créées il y a aujourd’hui vingt ans, ces bottes qui ont traversé les générations sont remises au goût du jour par CAT et n’ont pas fini d’être portées par les trendsetters du monde entier.

Si elles gardent leur silhouette emblématique, leur couleur, elle évolue, leur matière aussi – savant mélange de laine et de cuir.

A porter aussi bien avec un jean déchiré qu’une robe féminine !

www.cat.com

Plus d’informations sur Audi @ Design Miami :
www.audi-urban-future-initiative.com

DESIGN MIAMI – STREETS WITHOUT LIMITS
Du 30 novembre au 4 décembre 2011 
www.designmiami.com/

BIG-Bjarke Ingels Group © AUDI AG

Design Miami/ - Urban Future © AUDI AG

Marianne Goebl, directrice generale de Design Miami / Bjarke Ingels, BIG architectes / David Adjaye, Designer of the year 2011 / Craig Robins, Fondateur et directeur de Design Miami

 “Dans le futur, les rues communiqueront avec les usagers – c’est cette hypothèse que le studio BIG explore au travers de sa vision de la mobilité dans le futur. Les visiteurs de Design Miami 2011 peuvent découvrir cette architecture innovante, “Urban Future”, une installation conçue en collaboration avec Audi. Au cœur du concept, l’Audi A2 concept : élément mobile connecté à l’ensemble de son environnement. Piétons, signalisation, véhicules intelligents communiquent et évoluent dans un même cadre en toute sécurité, la connectivité gagnant en efficience grâce au concept de ‘digital street’ développé par BIG, Lauréat 2010 Audi Urban Future Initiative.”

Pour la première fois de son histoire, Dior confie la création d’une de ses lignes de sacs à main à un artiste peintre contemporain : Anselm Reyle. Une collaboration surprise – sur le thème du camouflage – pop et acidulée.

Ils seront présentés à Miami, lors de la dixième édition du festival Art Basel, en décembre prochain (et disponibles à la vente dans un pop-up store) et nul doute qu’ils feront sensation ! “Ils” ? Ce sont les sacs à main de la nouvelle collection Dior, réalisée en partenariat étroit et surtout en totale confiance avec l’artiste allemand Reyle.

Plus qu’une simple collaboration, ils représentent pour la célèbre maison de haute-couture française, un retour au source, s’inscrivant dans la lignée historique de Christian Dior lui-même, qui bien avant de se lancer dans la couture, avait été galeriste, pour rester jusqu’à sa mort, un féru d’art contemporain.

Innovante et surprise, la collection, aux reflets camouflés, aux couleurs éclatantes et au ton décidément pop n’as pas fini de faire parler d’elle. On l’annonce déjà suivie d’une gamme de maquillage… Un avenir prometteur pour Anselm Reyle qui scelle une union alternative et riche de création avec le milieu de la mode.

Et s’il faut encore attendre jusqu’au 9 janvier 2012 pour découvrir la collection en France, disponible en édition limitée, directement en magasin, Blast vous livre les premières images de cette collaboration inédite…

Plus d’infos sur : www.dior.com

Le Victoria & Albert Museum de Londres est depuis quelques temps, l’objet d’une effervescence grandissante chez les fashionistas du monde entier. On le dit “Fashion In Motion“, et pour cause… depuis quelques semaines déjà, le musée organise des séries d’évènements mettant en vedettes quelques uns des plus grands couturiers et créateurs de notre temps. Le 18 novembre, ce sera au tour de Peter Jensen d’être mis à l’honneur.

Une décennie de travail complète plus tard, le temps est venu de jeter un coup d’oeil dans le rétroviseur. Un regard artistique qui reflète plus que jamais la volonté du créateur : créer des pièces de collection, à la fois portables mais qui rompent avec les lignes traditionnelles. Casser les conventions, en quelque sorte, à grands coups de couleurs vives, à l’allure rétro et aux motifs inspirés.

L’exposition rétrospective (gratuite), qui suit en parallèle la sortie d’un livre inédit, sera accompagnée, dans les locaux du musée, d’un défilé anniversaire inédit. Be there donc !

Plus d’infos sur : http://www.vam.ac.uk/content/articles/f/fashion-in-motion-peter-jensen/

Le lieu du Design s’associe à MateriO, la bibliothèque des matériaux innovants, qui fête son 10è anniversaire, et lance sa saison 2012 avec l’étonnante exposition SELF STRUCTURE. A découvrir jusqu’au 17 décembre.

Objets, maquettes, installation, échantillons… la scénographie de l’exposition SELF STRUCTURE est éclectique et abandonne les lignes droites. Djim Berger joue avec de la porcelaine, Bram Geenen met en exergue oppositions de force et gravité, et le tout donne un spectacle suprenant. La maîtrise est mathématique. La révolution est grande.

“S’affranchir de la ligne droite, c’est arrêter de contraindre la matière dans des structurations qui ne sont pas les siennes pour revenir à des formes plus naturelles et cohérentes.” nous dit le texte de présentation de l’exposition. Un évènement pour mieux saisir combien l’objectif de libérer la matière est important.

Alors, on se dit que SELF STRUCTURE est un concept flou, à l’image des innovations qu’elles présentent, mais reste plus que jamais un rendez-vous passionnant.

Exposition en cours, jusqu’au 17 décembre, au “Lieu du Design”, 74 rue du Faubourg Saint-Antoine 75012 Paris – T. 0033 (0)1 40 41 51 02 – F. 0033 (0)1 40 41 51 00. Plus d’informations sur : http://www.lelieududesign.com

Jeune marque anglaise, Albam véhicule un style de vie aussi bien utilitaire que pratique, avec des lignes de vêtements à la fois simples et élégantes. Un succès dans l’air du temps.

Au départ, une idée originale, celle de James Shaw et Alastair Rae : sept pièces de vêtements reprisés sur la base de leurs vestiaire respectifs, et ni vente ni publicité… avant rapidement de succomber au bouche à oreille grandissant et à la pression de l’entourage qui voit en la marque, un nouvel “APC”.  Depuis, le succès ne s’est pas démenti.

Les habits sont produits sur le sol britannique, depuis les tout débuts, il y a cinq ans, dans des usines ayant résisté à la délocalisation. Les collections sont intemporelles, simples et esthétiques. Et toujours la qualité, avant la quantité. D’ailleurs, vous ne trouverez des vêtements Albam chez des revendeurs qu’à de rares occasions. Jusqu’à il y a peu, la marque n’était accessible que dans leur magasin de Soho ou via leur site internet (qui livre à l’international).

Trois ouvertures (stratégiques) de boutiques plus tard – en plein coeur de Londres – Albam prévoit aujourd’hui de sortir un ouvrage de photographies des usines anglaises confectionnant ses produits. Les photos, réalisées par John Spinks devraient d’ailleurs faire l’objet d’une exposition, en parallèle, à Londres, courant de l’année prochaine. On vous en dit plus bientôt !

Après une entrée fracassante dans la mediasphère cette rentrée, retour sur le phénomène Raphaël Poulain, rugbyman recruté au Stade Français devenu acteur sur les planches et bientôt au cinéma.

Tout d’abord, j’aimerais que vous nous donniez votre sentiment sur cette finale de Coupe du Monde. Manquait-il un super-héros à ce XV de France pour l’emporter face aux Blacks ? — C’est l’équipe de France qui est le super-héros. Avec ses hauts et ses bas, bien sûr, mais ce qu’il nous a été donné à voir est éminemment respectable. Ils se sont vraiment battus comme des bêtes et je ne crois pas qu’un drop de Superman à la dernière minute ait changé quoi que ce soit à la physionomie du match. J’ai joué avec beaucoup des joueurs que l’on a vu sur le terrain, Rougerie, Nallet, Dussautoir, et je ne pense pas qu’un Michalak ou un Chabal auraient changé quoi que ce soit.

Vous avez gardé des contacts avec ces joueurs ? — Oui, je leur ai d’ailleurs tous adressé mon livre, avec un mot disant « vous êtes tous des Superman », quelques uns m’ont écrit, de toute façon même ceux qui ne connaissaient pas mon histoire savent ces choses là. 

Le Stade Français comme la professionnalisation que l’on apprécie ou non, a amené une visibilité inespérée au rugby …— Oui, la machine s’est transformée, c’est devenu plus populaire. Il y a eu plus d’argent, des étrangers sont arrivés à moindre coût mais les centres de formation n’ont pas évolué aussi vite qu’évoluait le rugby. Pour l’image, oui, ces changements ont joué. Côté cour. Mais derrière les paravents, il y a des jeunes mecs dans mon genre avec des étoiles dans les yeux prêts à aller dans tous les sens. Blessures, matchs au Parc, virées nocturnes, tout s’enchaîne quand on vit à 200% – pour le meilleur et le pire.

Revenons aux prémices …. Tu jouais contre qui, par exemple quand t’étais à Beauvais… — Je jouais contre Crépy-en-Valois, Neuilly… des petites équipes autour de Paris… Enfin pour nous c’était le périphérique, on voyait trois ça à travers le bus. Paris pour moi c’était la tour Eiffel et le Salon de la Maquette, pas le rugby !

Tu jouais ailier déjà ? — Je jouais surtout arrière. Un jour Pierre Rabadan, joueur au Stade Français vient me voir et me dit « tu me suis maintenant ! Ça suffit !» Il me prend sous son aile avec Salim Tebani, Sébastien Gérard et Christopher Touron et on se retrouve chez lui, à Malakoff. Trois semaines plus tard, je suis surclassé, je joue quart, demi et finale, on gagne un titre de Champion de France en Junior.) avec une équipe de malades ! Bernard Laporte est dans les tribunes, il dit “celui-là il a un mental d’acier, il un a un physique de fer, on le prend”.

Quel flair ! — Oui sauf que j’avais un mental en mousse, que je débarquais de ma campagne… La machine était lancée. Septembre 99, les mecs partent en Coupe du Monde, je ne faisais pas illusion… Mais bon après, il y a eu d’autres très bon moments, jusqu’en 2005 mais ça a été dur.

Tu avais du mal sur le terrain ? — Non non non, dès le premier match que je fais à Grenoble, je suis d’ailleurs élu homme du match !  Philippe Guillard de Canal Plus me dit : “Putain vous êtes hyper gaillards“, et moi tellement j’étais dans l’insouciance je lui dis “ouais, mon père n’est pas très gaillard, ma mère non plus, ils ont du s’envoyer ! ». S’envoyer, c’est débile, mais bon j’ai 19 piges, je me retrouve face caméra, je viens de jouer devant 10.000 personnes et je suis en direct sur Canal. J’étais irresponsable, complètement.

Est-ce que tu crois que c’est le prix du Rugby-champagne de Max Guazzini qui fait qu’on t’ait sélectionné trop tôt ? — Pour moi le rugby reste un art même s’il y a eu une évolution, de l’argent, de l’image, des sponsors de la com’ qui sont arrivés… J’ai plus envie de voir le verre plein maintenant, de tirer les leçons de ce qui est arrivé plutôt que de tirer à vue et de critiquer ce qui se passe maintenant.

Juste, tu ne te dis pas “j’aurais pu avoir une jeunesse normale, tranquille, avec ma nana, mes potes…” — J’ai vu aussi comment évoluaient les gens, je ne vais pas  dire “normaux”, parce que je suis normal, mais les gens qui ont une carrière un peu plus tracée…Dire que j’aurais préféré être à leur place, non ! Mais je suis pas certain qu’ils auraient préféré être à la mienne…

Même avec cette exposition depuis le bouquin ? — Aujourd’hui, c’est paradoxal, parce que je suis dans tous les médias, mais je touche le RSA et je n’arrive pas à payer mon loyer. C’est exactement ce qui se passait dans ma vie de rugbyman : une vie en dents de scie, mais alors très grosse la scie (bien dodues les dents). Les gens voyaient un monstre alors que j’étais juste un gosse dans un corps d’adulte…

Pourtant beaucoup n’ont pas eu ta chance… ! — Bien sûr mes chances, même. Et j’en ai encore gardé plus que la moyenne des chances. J’étais et suis encore bien entouré : mes amis, ma famille, une nana qui m’aime… J’ai fait des bonnes rencontres. Mes potentiels aussi… Mais, comme si je les méritais pas, je les ai toujours très vite payés chers. De toute façon tant que tu sais pas qui tu es il y a un truc qui colle pas. C’est comme Zarathoustra sur sa montagne, quand tu descends tu crois que t’as compris le monde, mais il y a encore tellement de choses à apprendre…

Qu’est ce qui s’est passé avec Fabien Galthié ? — Il est passé de joueur à entraîneur, il a fait ses choix, c’est lui qui m’a viré du club. Aujourd’hui je respecte son choix d’entraîneur mais à l’époque… Il m’a fait mal, il a fait mal à des amis. Psychologiquement, il ne se rendait pas compte du poids des mots. Aujourd’hui j’espère pour ceux qu’il encadre qu’il a tiré les leçons de son attitude.

Donc, tu lui pardonnes ? — Oui, je lui pardonne, j’ai été aussi con que lui à une époque. C’est vrai que j’ai eu de la haine envers lui, je l’ai détesté. Je peux comprendre qu’au bout de six blessures, il avait besoin de renouveler le stock. Galthié quand il me dit “t’es un très bon mec pour le groupe mais t’as pas le niveau pour le Top 14”, y a d’autres mots pour dire ça à un mec, c’était 6 mois avant que j’arrête ma carrière.

Même au Stade Français, t’as jamais lâché le théâtre ? — Non, chaque année j’avais des cours. Le premier c’était rue Saint-Denis. Puis en 2005, je me suis raccroché à ma première passion : devenir comédien ! Redevenir étudiant après avoir vécu tout ce que j’avais vécu, c’était bizarre… J’avais déjà une vie derrière moi. Je suis entré au Laboratoire de l’Acteur, où j’ai fait de belles rencontres comme celle de Tahar Rahim.

T’as du forcement penser, par rapport à ton histoire écrite comme un polar, qu’elle pouvait être adaptée en film… — Oui, certainement. C’est au travers du partage de ce genre d’expérience qu’il peut y avoir prise de conscience, j’en ai fait un livre. Aujourd’hui en faire un film est un moyen d’étendre ce partage, mais sa mise en œuvre appelle d’autres intervenants et d’autres talents. Pour ma part, j’éprouve un besoin immédiat de revivre tout ça.

Toi qui parles beaucoup de rôle psychologique, des rôles d’action ça t’irait au cinéma ? — Oui. J’aimerais énormément jouer une sorte d’anti-héros. Étonnamment mon corps ne m’aide pas ! J’aimerais être flic dans un film de Marshall, jouer avec Cantona, un film choral de Danielle Thompson, un duo avec Tahar Rahim… J’admire leurs parcours, les familles qu’ils créent autour d’un projet. Mais je ne fantasme pas, j’y crois simplement.

T’as quoi comme réactions à la sortie du bouquin ? A ton passage dans les médias ? — Ce qui est énorme c’est que d’un coté, les gens me voient partout, me reconnaissent à nouveau, et que de l’autre je suis à découvert de 8000 et n’ai même pas de quoi bouffer. Après on verra bien. J’ai juste envie d’y croire… le théâtre…mes passions… Là je bosse avec des étudiants de l’ESRA, c’est eux qui m’ont sorti la tête de l’eau. L’oseille ça arrivera, de toute façon même quand j’en gagnais c’était pas ma spécialité. Aujourd’hui je suis acteur, je n’ai pas d‘argent ni de premier rôle, ça viendra… et je pourrais raconter la période des vaches maigres dans mon autobiographie à la fin de mes nouvelles carrières !

Et Tahar Rahim c’est une rencontre importante aussi ? — Oui, ce mec là ne fantasme pas ce métier non plus. Au bout de 3 ou 4 mois de cours, je l’ai pris chez moi, on a habité 2 ans ensemble. C’est un ami. C’est vrai qu’il sortait du lot, qu’encore en cours il incarnait déjà ce métier et qu’il se donnait les moyens de réussir. Aujourd’hui il reste accessible. Un jour, au Laboratoire de l’Acteur, il m’a dit “je rêve de faire un Audiard”… Vous connaissez la suite.

Qu’est-ce qu’il en dit de ton histoire ? — C’est entre lui et moi, il m’a juste pris pour ce que j’étais. La réciproque est vraie. Ca reste de l’humain, nos rapports sont hyper simples. Mes amis ne sont pas étonnés de ce qu’il y a écrit dans le bouquin. Ils ont souvent été là, ils le sont toujours aujourd’hui. C’est pour ça que je ne suis pas inquiet pour la suite…

Quand j’étais Superman, Raphaël Poulain, Paris, Éditions Robert Laffont, 2011, 252 p.

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Raphael Poulain, entouré de Jérôme Fillol, Julie Coutarel, Muriel Sauret et Sébastien Moreu, chez Mil’a, rue Jean-Jacques Rousseau

Série limitée à 25 exemplaires, chaque montre est numérotée et gravée au verso avec le logo du Ken Club.

Prix estimé : 10,000 euros